Резонаторные гитары — это особая категория струнных инструментов, которые заметно отличаются от привычных акустических моделей. Их нельзя встретить в каждом музыкальном магазине, а производят такие инструменты чаще всего небольшие мастерские и специализированные компании. Для многих музыкантов резонаторные гитары остаются
В этом материале мы подробно разберём, как появились резонаторные гитары, какие разновидности существуют, чем они отличаются от обычных акустических моделей и почему до сих пор находят поклонников среди исполнителей блюза, кантри и фолка.
Содержание
- Как появилась идея создания резонаторной гитары
- Изобретение Джона Допиеры и рождение «Tricone»
- Появление «бисквитных» резонаторов
- Создание бренда Dobro и «паучий» резонатор
- Слияния, войны и закат резонаторных гитар
- Возрождение в середине XX века
- Современное производство и бренды
- Особенности конструкции резонаторных гитар
- Особенности игры и строи
- Резонаторные гитары сегодня
- Заключение
- Резонаторные гитары в Muzik Room
Как появилась идея создания резонаторной гитары
В XIX веке гитара уже была достаточно популярным инструментом, но её громкость оставляла желать лучшего. Классическая акустическая гитара отлично звучала в небольших помещениях — например, в гостиной или камерном зале. Однако на больших сценах или открытых площадках её звук терялся на фоне скрипок, духовых и особенно роялей.
Музыкантам требовался инструмент, который был бы громким, но при этом сохранял акустическую природу звучания. Это стало причиной многочисленных экспериментов с конструкцией гитар. Мастера искали способы сделать инструмент более «голосистым»: пробовали устанавливать дополнительные пружины, усиливать корпус механическими элементами и даже использовать металлические детали.
К началу XX века такие поиски привели к появлению первой серьёзной инновации — металлических резонаторов. Именно они и стали основой для будущих резонаторных гитар.
Изобретение Джона Допиеры и рождение «Tricone»
Переломный момент наступил в конце 1920-х, когда мастер Джон Допиера (John Dopyera), словак по происхождению, живший в США, предложил использовать алюминиевые конусы в качестве резонаторов. Он создал систему из трёх тонких конусов, которые реагировали на колебания струн через Т-образный бридж. По сути, они выполняли роль миниатюрных громкоговорителей, похожих на диффузоры в современных колонках.
Эти гитары получили название Tricone. Их звук отличался удивительной для того времени прозрачностью, насыщенностью обертонов и необычным сустейном. Новинка быстро завоевала популярность среди гавайских музыкантов (например, Sol Hoopii), а позже — среди блюзменов и джазовых исполнителей, таких как Tampa Red и Oscar Alemán.
Успех инструмента оказался настолько велик, что в 1927 году в Лос-Анджелесе была основана компания National String Instrument Corporation. Среди её создателей были братья Допиера и гитарист Джордж Бошамп (George Beauchamp).
Появление «бисквитных» резонаторов
В период Великой депрессии производство дорогих гитар оказалось нерентабельным. Требовался более простой и доступный вариант. Так появились гитары с одним большим конусом — его назвали «biscuit» (по форме, напоминающей печенье).
Такие инструменты были дешевле и проще в изготовлении, но при этом имели характерное резкое звучание с мощной атакой. Это сразу оценили блюзовые и фолк-музыканты, которым важно было пробиться через шум в барах или на уличных выступлениях. Среди поклонников «бисквитных» гитар были Rosetta Tharpe, Blind Boy Fuller, Bukka White, Son House и многие другие.
Создание бренда Dobro и «паучий» резонатор
Со временем между братьями Допиера и партнёрами из National возникли разногласия. В результате мастера ушли и основали собственную компанию — Dobro. Само название в переводе со словацкого означало «хорошо».
Dobro предложила новую концепцию: один резонатор, обращённый наружу, и особый «паучий» бридж. В итоге гитары приобрели более «сладкий» и тягучий звук с долгим сустейном. Они оказались менее богаты обертонами, чем Tricone, но зато идеально подходили для кантри и блюграсса.
Слияния, войны и закат резонаторных гитар
В середине 1930-х National и Dobro снова объединились в компанию National Dobro Corporation. Но их золотое время оказалось недолгим. С появлением электрогитар потребность в громких акустических моделях резко снизилась. Ситуацию усугубила Вторая мировая война: металл использовался для военной промышленности, и производство резонаторных гитар фактически остановилось. В 1942 году компания была реорганизована и стала называться Valco, сосредоточившись на выпуске других инструментов.
Возрождение в середине XX века
Несмотря на спад интереса, резонаторные гитары не исчезли. В 1959 году бренд Dobro был продан компании Mosrite, но вскоре братья Допиера снова вернулись к своему делу и создали фирму OMI (Original Musical Instruments). Их гитары выпускались под маркой Houndog, а в 1970 году они вернули себе бренд Dobro.
Тем временем Valco в 1960-х возобновила производство под маркой National. В конце 1980-х компания получила новое имя — National Reso-Phonic Guitars и стала выпускать резонаторные модели всех типов, делая акцент на аутентичности и ручной работе.
В 1993 году бренд Dobro оказался в руках компании Gibson, которая продолжает выпускать ограниченные серии этих инструментов и сегодня.
Современное производство и бренды
Сегодня резонаторные гитары выпускают как крупные компании, так и небольшие мастерские.
- National Reso-Phonic Guitars продолжает создавать модели, вдохновлённые классикой начала XX века, но с использованием современных технологий.
- Gibson владеет брендом Dobro и производит несколько моделей, сохраняя традиционный стиль.
- Независимые мастера, такие как John Morton, Mule, Beard, Ron Phillips, Trussart, делают уникальные авторские инструменты, которые ценятся за качество и эксклюзивность.
- Более доступные версии «biscuit» и «spider» сегодня изготавливаются в Китае под известными марками Dobro, Regal, Gretsch, Dean, Recording King и Washburn.
Особенности конструкции резонаторных гитар
Главное отличие таких инструментов — использование металлического резонатора. В отличие от обычной акустики, где звук усиливается корпусом, здесь вибрации передаются на алюминиевый или стальной конус.
Преимущества такого подхода:
- отсутствие посторонних шумов и наводок,
- чистый звук без искажений,
- уникальный тембр благодаря использованию металла.
Современные резонаторные гитары имеют длину около метра, полностью металлические струны и от одного до пяти резонаторов. Их диапазон ограничен примерно тремя октавами, но для большинства жанров этого более чем достаточно.
Гриф может быть круглым или квадратным, струны располагаются выше, чем на классической гитаре. Корпус делают либо полностью из металла, либо комбинируют металл с деревом.
Особенности игры и строи
Игра на резонаторной гитаре требует особой техники. Чаще всего музыкант располагает её на коленях и использует слайд.
Основные моменты:
- квадратные грифы позволяют выдерживать сильное натяжение и открытые строи,
- круглые грифы дают меньше вариантов настройки, но ближе к классической игре,
- популярные строи — стандартный E, слайдовый G-Dur и Open G,
- игра ведётся медиатором и тремя пальцами в жёсткой синкопированной манере.
Резонаторные гитары ценятся за возможность извлекать насыщенные обертона и длительный сустейн, что делает их незаменимыми в блюзе, кантри и фолке.
Резонаторные гитары сегодня
Сегодня такие инструменты не так распространены, как электрогитары или классические акустические модели. Тем не менее они продолжают находить своё место в музыке. В США и Латинской Америке резонаторы активно используют блюзовые и фолк-исполнители. В России инструмент остаётся редкостью, хотя его можно услышать, например, у Андрея Шепелева ( «ГрАссМейстер») или иногда у Александра Розенбаума.
Заключение
Резонаторные гитары — это не просто исторический курьёз. Они стали ответом на запрос музыкантов своего времени и подарили миру уникальное звучание, которое до сих пор невозможно спутать ни с чем другим.
За столетие инструмент прошёл путь от технического эксперимента до культового символа блюза и кантри. Сегодня резонаторы продолжают жить — и в виде дорогих авторских моделей, и в массовых бюджетных версиях.
Их популярность уже никогда не будет такой, как в 1920–1930-х, но они навсегда останутся важной частью музыкальной культуры и особым инструментом для тех, кто ищет неповторимый звук.
Резонаторные гитары в Muzik Room
В Muzik Room представлены резонаторные гитары Gretsch, сочетающие фирменное звучание и стильный дизайн. Эти инструменты подойдут для блюза, кантри и акустических экспериментов, добавив в игру яркие обертона и насыщенный резонанс.
Мы предлагаем:
- проверенные оригинальные модели;
- гарантию качества и настройку перед отправкой;
- быструю доставку по России и СНГ.
Закажите резонаторную гитару онлайн или протестируйте её в шоу-руме Muzik Room.